Mikhail Bakhtin kultúra nevetés

Fotó forrása: nashagazeta.ch

Mikhail Bakhtin szerint „Gargantua és Pantagruel” nem fér bele a „nagy” stílus az európai irodalom, hanem éppen ellenkezőleg, a csúcsra minden „nem hivatalos” vonal a verbális kreativitás. Így Bahtyin írta a könyvet az első helyen, a munkálatok Fransua Rable, másrészt a népművészet, a reneszánsz és a népművészet Európában. A monográfia volt az egyetlen akkori kísérlet adja Rabelais a kulturális kontextusban idejét, hogy nézd meg a munkáját prizmán keresztül ideológia férfiak az elmúlt századok.

Ahhoz, hogy megértsük a népi kultúra, a tizenhatodik században, először is meg kell találni, hogy mi a karnevál. Ez karnevál soha nem volt olyan, mint láttuk játékfilm. Nem fér el egy éjszaka, és nem ünnepelték a szobában, mert az egész lényege, hogy - az összetett és több napos utcai előadások és felvonulások. Az első az igazságos a gazdag és változatos rendszere terület szórakozási járó óriások, törpék, furcsaság, a „tudósok” az állatok, valamint a komikus paródiája előadások. Ezen kívül minden vallási és a mezőgazdasági fesztiválok voltak a népi felületi oldalán nevetés. Még a szokásos mulatozás nem tett elem nélküli nevetés szervezet - választási idején az ünnep a dáma és a király „a nevetés.”

Bahtyin könyörtelenül ráirányították a figyelmet arra a komikus aspektusa ezen ünnepségek, amelyek nélkül ők elképzelhetetlen. Azonban ő nem utal az egyén választ valami szellemes és országos nevetés elnyomja az összes komoly.

Ő törli az összes törvények és hagyományok, így a tárgy a paródia, bohózat, rajzfilm. Vonzó, hogy testi vágyak és élettani szükségleteinek az ember, hogy gúnyt megszentelt hagyomány normái a családi élet, egyházi parancsolatok, és nem csak.

Jobb és teljesen fennmaradt ábrázolások udvari bolondok és együgyűek, amelynek lényege paródiája volt szinkronizálás különböző pillanataiban komoly ünnepségen. Ezek eltorzította a szánalmas és magasztos hangvétele ezeket az eseményeket, a leírásuk a mindennapi élet.

Érdemes megemlíteni, hogy a farsangi nyelv különböző módokon és különböző mértékben, használt Erazm Roterdamsky, Shakespeare, Cervantes, Lope de Vega, Tirso de Molina, Guevara, Quevedo. Azt is alapul német „irodalma bolondok” által képviselt művek Hans Sachs, Johann Fischart, Grimmelshausen és mások. De a csúcs az ő művészi értelmezése a regény lett Rabelais Gargantua és Pantagruel. "

Bahtyin írja, hogy a kultúra a népi humor jellemző egy adott valóság észlelése - minden a feje tetejére áll, hogy újra a világ „belülről kifelé”. Ezek az ünnepségek alapvetően különbözik a hivatalos - egyház és az állam - a vallási formák és szertartások, mint azok, amelyek megtagadták a hierarchikus emberek közötti kapcsolatokat.

A karneváli törlődik minden rangú és címek, és mindegyik kondás lehetett fellebbezni a nemes ember, mint barátja.

Így a karnevál idején jött létre a második, az ideális élet az emberek. Ez nem túlzás, mert a fesztivál nem csökken a képviselet - nem akartak, nincs kiosztás a fellépők és a közönség, élni benne. Ezek udvari bolondok és együgyűek, mint Triboulet alatt I. Ferenc nem voltak színészek, játszott ki a színpadon platform szerepét. Ők voltak jesters és bolondok mindig és mindenhol.

Fotó forrása: dostoyevsky.livejournal.com

Az esztétikai koncepció a kultúra népi humor lett groteszk. Ebben a szakmában nincs kész, állandó, stabil, ezért létrehoz egyfajta érzés vertigo. Minden kép nagyon illékony, és ez tükröződik abban a tényben, hogy mindig látható az arcon, egy bizonyos élet küszöbén - ők sem szülni, és születnek, vagy meghal. Ideális groteszk kép, amely egyesíti mind - egy terhes öregasszony.