Amint azt visszavonták, „Solaris”
Elkészítés: a forgatókönyvet, és öntés, Lem és Kubrick
Az ötlet a film adaptációja „Solaris”, egy sci-fi regény lengyel író Stanislaw Lem, jött Andreya Tarkovskogo 1968. Egyrészt, ez a munka volt érdekelt a rendező filozófiai mélység, a másik - úgy látta, hogy a kereskedelmi potenciálját, és abban az esetben, közönség siker, azt remélte, hogy javítsák a pénzügyek. Az utolsó kérdés különösen fontos, tekintettel arra, hogy miután a problémákat cenzúra „Andrei Rublev” Tarkovszkij munka nem engedélyezett. Ebben a tekintetben a sci-fi műfaj rendező tűnt a „pass-through” származó kinonachalstva. Így kiderült - a projekt indult a termelés, figyelembe véve az alkalmazkodás a népszerű fantasy ideológiailag ártalmatlan. Egy másik érdekes pont - „Solaris” volt tekinthető egyfajta szovjet válasz „Space Odyssey” Stenli Kubrika. Filmek homlokegyenest különböznek ideológiailag, de versenyzett technikai kérdésekben.
Ezzel párhuzamosan a munka a forgatókönyvet Tarkovszkij kerestem szereplők. A legnehezebb az volt a választás, a rendező, aki játszik Hari, amely ellentétben a könyv, célhoz kötött szinte a fő szerepet. 1970-ben, Tarkovszkij tekintik a fő versenyző svéd színésznő és kedvenc Ingmar Bergman Bibi Andersson. Szintén látható Tarkovszkij első felesége, Irma Rausch és Alla Demidova. Azonban közelebb a hajtás a rendező úgy döntött, hogy a megfelelő jelölt lesz Natalya Bondarchuk, de csak húsz éves, és szerény hatású gyakorlat. És Tarkovszkij nem tévedett. Később még észre, hogy Bondarcsuk sikerült felülmúl a helyén tapasztaltabb kollégák. Köztük volt Donatas Banionis. Jüri Yarvet Vladislav Dvorzhetsky és állandó szereplői Nikolai Grinko Tarkovszkij és Anatoly Solonitsyn. Banionis és Yarvet származó, a balti régiót, majd kellett pereozvuchivat miatt erős akcentussal. Vladimir Zamanskiy hangot Banionis és Vladimir Tatosov - Yarvet.
Tarkovszkij kiválasztott szereplők úgy, hogy egybeessen a lehető legnagyobb mértékben a karaktereket. Ugyanezen okból a tömegben jelenetek és a rendező is játszott tipazhnosti szeretteiket. Például egy epizód nemzetközi szimpózium főszereplésével valódi idegenek.
Elhelyezkedés és tájat Zvenigorod Tokió
Visual megoldás: Kodak, egy kétágyas és Revival
A „Solaris” Tarkovszkij negyedik alkalommal (miután a „Rink és hegedű”, „Iván gyermekkora” és „Andrei Rublev”) dolgozott az üzemben Vadimom Yusovym. Tanúsága szerint a legénység tagjai, szemben a korábbi projektek, ezúttal egy tandem kapcsolat feszült volt - rendező-operatőr állandóan veszekednek. Ennek eredményeként, senki sem volt meglepve hallja, hogy ez az együttműködés volt az utolsó.
A filmet a Kodak hiány, egyrészt, pozitív hatással van a vizuális oldalán a kép, de a másik - megnehezítette a forgatás. Megpróbáltuk lőni felvételeket csak gondos előkészítés egyik venni, mert az összeg a film erősen korlátozott. Néha köszönhetően hosszú előkészítési idő forgatás csak két keretet. By the way, fekete-fehér töredékek jelentek meg a film éppen azért, mert a színek hiánya „Kodak”. Tarkovszkij megpróbált monokróm méret tűnt indokoltnak.
Speciális hatások: súlytalan, és a kombinált infraekran forgatás
Ahogy az várható volt egy sci-fi film, „Solaris” tele van a speciális effektusok. Kezdjük a jól ismert hatása a súlytalanság a keretben. két rúd, amelyek mentesek voltak ülni a szereplők - nem érhető el, külön manipulátorok fejlesztettek ki. Manipulátorok nem látható a keret, és ezáltal megteremtse a megjelenése a repülés. A készülék egyébként gyakran eltört, ami miatt forgatás rendszeresen késik. Tárgyak repülnek a keretben, mint a könyvek, felment a levegőben köszönhetően láthatatlan véna.
Folytatva a témát a repülés - rakéta. Miután egy sor sikertelen tervek kölcsönzött neki katonai képzési földre, ahol talált egy megfelelő elrendezést. Ráját szellemében-suprematists művészek. Felszállás rakéták vizuálisan kíséri lángok és a füst, de nem nyújt emelő kézzel a kötelet.
A különösen nagy kihívást okozott a keretet a megközelítés az állomásra, lóg az óceán fölött. Számára során ment infraekran (sőt, a szovjet elődje chromakeying). Amikor nagyítást a fényképezőgép mozgása volt, hogy pontos, azaz nincs a legcsekélyebb habozás. Ahhoz, hogy ezt elérjük, a „Mosfilm” Leningrád volt szükség, hogy készítsen egy 12 méteres eszterga, precíziós platform, amelyre telepíteni a kamerát.
Ami a legfontosabb speciális effektus film - Ocean - annak létrehozását részt üzemeltető fotós trükk Basil Sevostyanov. Ahhoz, hogy a kívánt képet, vegyészek próbáltak különböző készítmények közé tartozik az aceton, alumíniumpor, színezékek, és a különböző kiemelés technikák. Figyelembe véve a kombinált forgatás eléréséhez szükséges mikroszkopikus texturált tárgyakat. Amellett, hogy a vetítés Ocean lelassult mozgás, használt forgatása. Óceán lövés a medence az asztalon, majd az anyagot egyesítjük egy másik, lövések.
„A hang tömeg” Eduarda Artemeva: „A zene az élet”, szintetizátorok és Bach
Ha a tandem-Yusov Tarkovszkij "Solaris" volt az utolsó munkája, a Co-rendező, a zeneszerző Eduardom Artemevym képet elkezdődött (miután megírta a zenét a "The Mirror" és a "Stalker"). Artemyev akkoriban ismert kísérletek az elektronikus zene egyre népszerűbb, és így alkalmas a konkrét problémák megoldására a „Solaris”. Tarkovszkij nem akart hagyományos filmzene. Azt akarta, hogy a zene a szalagot, hogy megoldja szabványos minimális eszközökkel - egy kis hangokkal közötti közbülső zaj és a zene, ami egyúttal hangsúlyozta értelmében az epizódok, és lenne egy témát. Előfordul, hogy a hang a csapok, és minden döntő szerepet. Például tisztában vagyunk jelen az óceán köszönhetően a döntést a zaj.
Míg a hagyományos zene Tarkovszkij nem kívánja használni, egy bizonyos ponton úgy döntött, hogy a sound design Artemiev lesz körülvéve egy vezérmotívum. Ebben a minőségében Tarkovszkij úgy döntött, a munka a kedvenc zeneszerzője - Johann Sebastian Bach. A híres film „hallgatva Bach (Föld)” - áll az F-moll korál előjáték, újrahasznosított Artemyev. Talán az egyik lelkes zenei témák a történelem a mozi.